Hogyan készítsünk egy forgatókönyvet

Tartalom

• szakaszában
• 1. rész Készítse el a történelem tervét
• 2. rész Valósítsa meg a forgatókönyvet
• 3. rész A forgatókönyv készítése

A videó megtervezésének első lépése egy forgatókönyv készítése, amely a projektet valósággá teszi, mielőtt azt a nyilvánosság elé terjesztik. A forgatókönyv számos miniatűrből vagy matricából áll, amelyek bemutatják a film tartalmát, a fő jeleneteket, a látványt, a szereplőket és a film működési menetét. Ezért egy igazi modell, amelyet filmek, zenei videók, TV-műsorok stb. Készítéséhez használnak. A forgatókönyvírást manuálisan vagy szoftverrel is el lehet végezni. Olvassa tovább ezt a cikket, hogy megtanulja, hogyan kell felépíteni a történettervét, kiválasztani a fő miniatűröket és elkészíteni a forgatókönyvet.

szakaszában

1. rész Készítse el a történelem tervét

1. 
   

   
   Idővonal kidolgozása. A legjobb módszer a történet rendezése annak megkönnyítése érdekében. Ehhez meg kell határoznia a kérdéses történet helyének, idejének és az események sorrendjének paramétereit. Ne felejtsen el létrehozni egy interaktív történetet, ha az eseményeket nem időrendi sorrendben mutatják be. Ez a helyzet egy olyan történet esetében, amely visszalépéseket, jövőbeli előrejelzéseket, perspektíva változásait, alternatív lehetőségeket, fészkelési sorozatokat, időutazást és így tovább tartalmaz.
   • Készítsen kronológiai listát a történet fő eseményeiről. Ez az idővonal megfelel a film képernyőn történő kibontakozásának.
   • Ha rövid reklámban dolgozik, akkor fontolja meg a jelenetek és megjelenésük sorrendjének meghatározását.

2. 
   

   
   
   
   Azonosítsa a történet fő jeleneteit. A forgatókönyvet használják, hogy általános képet kapjanak az írásról a képre való áttérés folyamatáról. Nem az egész filmnek egy jegyzettömbön való reprodukciója, hanem a néző figyelmét felhívó fő pontok kiemelése. Gondosan mérlegelje a forgatókönyvet, és elgondolkodjon a forgatókönyv fő jeleneteiben.
   • Válasszon jeleneteket, amelyek a történet elejétől a végéig tükrözik.
   • Ne felejtse el bevonni a fontos forgalmakat. A narratíva továbblépése érdekében illessze be a forgatókönyvbe inflexiókat vagy fontos változásokat.
   • Próbáld megmutatni a táj változásait. Tisztázza a helyváltoztatást, ha a telek egy városban kezdődik, majd egy másikban folytatódik.
   • Ha hirdetési storyboardon dolgozik, a megközelítés változatlan marad. Válassza ki a filmet az elejétől a végéig illusztráló fő képeket. Általában végye, hogy egy 30 másodperces hirdetésnél a forgatókönyv miniatűrjeinek száma nem haladhatja meg a 15. Számoljon miniatűrönként átlagosan körülbelül két másodpercet.

3. 
   

   
   
   
   Határozza meg az elért pontosság mértékét. A forgatókönyv nagyon részletes lehet, és miniatűröket tartalmazhat, amelyek szemléltetik az egyes felvételeket. Ha a játékfilm előkészítő szakaszában vagy, akkor az összes részlet lefedéséhez szükséges munka unalmas lesz. Lehetséges azonban a film több részre bontása és az egyes részekhez storyboard létrehozása. Ez a módszer lehetővé teszi az egyes jelenetek előrehaladásának pontos ábrázolását, és megkönnyíti a film felvételét.
   • Ha a filmet képekre bontja, létrehozhat sorozatlistát. A lista minden egyes szekvenciáján meg kell gondolni a tartalmat és az egyéb részleteket, ideértve a forgatással kapcsolatos részleteket is.
   • Ne feledje, hogy a forgatókönyv egy vizuális segédeszköz, amely tisztázza a dolgokat, és lehetővé teszi az érdekelt felek számára, hogy megfelelően elvégezzék szerepüket. Nem szükséges, hogy önmagában műalkotás legyen. Legyen pragmatikus, amikor a forgatókönyv pontosságát határozza meg. Kerülje el, hogy munkatársai elsüllyedjenek túl részletesen, és gondoljon egy olyan eszköz előállítására, amely lehetővé teszi számukra a projekt áttekintését.
   • A jó storyboard bárki számára könnyen érthető. A rendezőket, a operatőröket, a tervkészítőket vagy akár a propelleket, hogy csak néhányat említsünk, felkérjük a forgatókönyvet referenciák, utasítások vagy utasítások megtalálására.

4. 
   

   
   Mutassa be az egyes cellák tartalmát. Miután meghatározta a fő sorozatokat, fontolja meg az egyes matricákhoz tartozó művelet leírását. Tekintse át a szekvencia-felsorolást, és írja le az egyes kiemelések leírását. Ez segít pontosan meghatározni a forgatókönyv tartalmát.
   • Tegyük fel például, hogy az indexkép két karakter közötti párbeszédről szól. Mit akarsz közvetíteni ezen a miniatűrön keresztül? A karakterek mosolyognak? Vagy egy adott rendeltetési hely felé haladnak? Harcolnak? Minden illusztrációnak tükröznie kell egy kis cselekedetet.
   • Vegye figyelembe a dekorációt is. Döntse el, hogy szükség van-e háttérre a karakterek mögött.

2. rész Valósítsa meg a forgatókönyvet

1. 
   

   
   Válassza ki a forgatókönyv lap létrehozásához használandó támogatást. Ezt a lapot kézzel is rajzolhatja, ha tömböket ceruzával és vonalzóval oszt meg ugyanolyan méretű cellákba. Az eredménynek hasonlónak kell lennie egy képregény oldalnak, négyzetes sorokkal, amelyek megmutatják a történet előrehaladását, ahogy a képernyőn megjelenik. Ha úgy tetszik, akkor az "Adobe Illustrator", "storyboardthat.com", "Microsoft PowerPoint", "Amazons Storyteller" vagy "inDesign" segítségével létrehozhat vízszintes vagy függőleges űrlapot.
   • A dobozok méretének ugyanolyan skálán kell lennie, mint a tényleges videó képeinek, például 4/3 a televízió képernyőjén vagy 16/9 a mozi képernyőjén. Megvásárolhat ilyen méretű kész rácsokat.
   • A hirdetési forgatókönyv lap téglalapokat tartalmaz, amelyekbe a miniatűröket helyezte. Ha feliratot szeretne felvenni, ellenőrizze, hogy van-e elegendő hely a leírás írásához. A hangzáshoz egy oszlopot kell tartalmaznia, amely párbeszédeket, hangokat és zenét tartalmaz.
   • Ha több forgatókönyven dolgozik, akkor fontolja meg a "Wacom ™" táblagép használatát, amely lehetővé teszi a közvetlen működést a "Photoshop" segítségével.
   • Ha inkább nem rajzolja meg a képeket, akkor betöltsön egy modellezőt, hogy elvégezze az Ön munkáját. Ön elküldi neki a különféle keretek tartalmának leírását, valamint a forgatókönyv egy példányát. Fekete-fehér vagy színes fényképeket kell készítenie, amelyeket beolvashat és időrendi sorrendben elhelyezhet a storyboard-ban.

2. 
   

   
   Készítsen vázlatot a miniatűrökről. Indítsa el a felvételek szerkesztését a forgatókönyv lapon készített rajzok alapján. Ez egy első dobás, így nem kell tökéletességet keresnie. Amint elmész, használhatja a radírot, és újrarajzolhatja a szükséges gyakoriságot. Íme néhány dolog, amelyre oda kell figyelni, amikor a forgatókönyvet módosítja.
   • Összetétel, világítás, előtér és háttér, színpaletta stb.
   • Langle lövés. Ez a szög felel meg, amely meghatározza a kamera lencséje által lefedett területet. Ez a szög lehet normál vagy széles szög.
   • A lövés típusa, például egy széles lövés, egy közeli lövés, egy lövés, "a válla fölött" elkészített lövés stb.
   • Színpadi kiegészítők.
   • Színészek, emberek, állatok, képregény karakterek és bármi más, amely aktív szerepet játszik.
   • Speciális effektusok.

3. 
   

   
   Adjon hozzá további releváns információkat. Írja le a leírást az egyes cellák mellé vagy alá, a párbeszédet és a kép elkészítéséhez szükséges idõt. Végül számozza a cellákat a felismerés megkönnyítése érdekében, amikor a storyboard-ot megbeszéljük munkatársainkkal.

4. 
   

   
   Fejezze be a forgatókönyvet. Miután megtalálta a történet fő pontjait és kidolgozta az egyes terveket, ellenőrizze a munkáját, és végezze el a szükséges változtatásokat. Győződjön meg arról, hogy az egyes cellák megegyeznek a hozzá csatolt művelettel. Ha szükséges, módosítsa a leírásokat és a párbeszédet. Sokkal jobb megkérni valakit, hogy ellenőrizze a forgatókönyv folyékonyságát és következetességét.
   • Gondoljon a színek hozzáadására. Ha hirdetési forgatókönyvet készít, akkor ez kreatívabb lesz.
   • Ne feledje, hogy nem szükséges tökéletes vagy valószínű rajzok. Valójában a felhasználóktól függ. Időnként csak illesszen be miniatűröket, hogy a storyboard mindenki számára kihasználható legyen. A legtöbb esetben nincs szükség tökéletes forgatókönyvre, azonban annak elég világosnak kell lennie, hogy minden munkatársa megértse.

3. rész A forgatókönyv készítése

1. 
   

   
   Gondolj háromdimenziós ábrázolásokra. A forgatókönyv miniatűrjeinek nem kell kivételes minőségűnek lennie, de vannak olyan tippek, amelyek segítségével professzionális megjelenést adhat munkájának. Ez nem kötelező, de segíthet együttműködőinek a felvételek készítésében.
   • Rajzolja a karaktereket perspektíva helyett, hogy ugyanabba a vonalba kempingje. Néhányan helyezze közelebb a kamerához, mint mások. Azok számára, akik távol vannak a fényképezőgéptől, kisebbnek kell lennie, és a lábuk magasabb lesz a rácson. A kamera közelében lévőknek nagyobbnak kell látszaniuk, és lábuk alacsonyabb lesz a rácson.
   • A forgatás idején látványosságokkal kell rendelkeznie.

2. 
   

   
   Indokolja meg a tervek megváltoztatását. Amikor a film forgatókönyvet készíti, gondolkodjon azon okok miatt, amelyek miatt az egyik felvételről a másikra válthat. A történelem előrehaladása nem csak a cselekmény következő pontjára megy. Valóban meg kell igazolnia a film szereplőinek viselkedését. A forgatások változtatásainak beillesztése a forgatókönyvbe segít erős pillanatok készítésében és a történet mozgásának megőrzésében a lövés közben.
   • Ha például meg akarja változtatni a terveket az egyik szobából a másikba történő áthelyezéssel, kérje meg az első helyiség színészét, hogy forduljon az ajtóhoz a zaj miatt.
   • Ez a módszer előnye annak, hogy fenntartsa a néző érdeklődését, és ne szakítsa meg a művelet folyamatosságát.

3. 
   

   
   Hagyja, hogy a forgatókönyv a film előrehaladtával fejlődjön. Ez egy értékes eszköz, amely elősegíti a film forgatásának előkészítését és irányítását. Ne támaszkodjon azonban vakon, mert korlátozza kreatív potenciálját. A forgatás során valószínűleg olyan ötleteid lesznek, amelyekre nem gondolkozott, amikor a forgatókönyvet tervezte. Ne habozzon, térjen el előrejelzéseitől, vagy legalább vizsgálja felül ezeket a film forgatásának javítása érdekében.
   • Ezenkívül próbálja elfogadni munkatársainak hozzájárulásait, különösen, ha tehetségesek. A forgatókönyv nem változhatatlan, ezért könnyen szerkesztheti és továbbfejlesztheti azt, hogy elképzeléseihez igazodjon, amelyek nem tekintélyesek.
   • A filmrendezők gyakran eltérő módon alkalmazzák a forgatókönyvet. Egyesek figyelembe veszik a legkisebb részleteket, mások a fővonalakra korlátozódnak.