Hogyan kell festeni egy akvarellben

Szerző: Robert Simon

A Teremtés Dátuma: 22 Június 2021

Frissítés Dátuma: 1 Július 2024

Videó: Hogyan állj neki az akvarellnek? | Akvarell festés kezdőknek | Vízfestés technikák | Festés

Tartalom

szakaszában
1. rész Vásárolja meg az anyagot
2. rész Ismerje meg az akvarell készítésének előzetes ismereteit
3. rész Tanulja el a csipke alapjait
4. rész Az akvarell technikájának megtanulása
5. rész A hegyre néző monokróm akvarell festése

Ebben a cikkben: Az anyag megvásárlásaAz akvarell megvalósításához szükséges előzetes ismeretek megszerzéseAz akvarell alapjainak megismeréseTanuljon meg az akvarell technikáibanTápeld egy hegyi kilátást képviselő akvarell monokrómot54

Fejezze be művészi oldalát azzal, hogy megtanulja festeni egy akvarellre. Ez a vízfestési technika a színek átlátszósága alapján vizuális effektusaival jár. Különösen alkalmas tájkép-ábrázoláshoz, de felhasználható portrék vagy életképek készítésére is. Akvarell készítéséhez minőségi anyag, türelem és koncentráció szükséges. Vegye figyelembe, hogy az akvarell szó a technikát, a színt és a kapott munkát egyaránt jelöli.

szakaszában

1. rész Vásárolja meg az anyagot

Válassza ki a festmény kondicionálását. Az akvarell finoman őrölt pigmentek útján nyerhető, kötőanyaggal, általában gumiarábikummal összekeverve. Egyéb összetevőket adhatunk hozzá a tartósítás meghosszabbításához vagy a színvisszaadás javításához. A festéket csövekbe vagy csészékbe csomagolják. A csövek praktikusabbak nagy területek keverésére és festésére. A vödör olyan edény, amelyben a pigmenteket öntik. A szín közvetlenül elkészíthető, de a vödrök inkább a részletek festésére vannak fenntartva.
- A szín minősége a pigment őrlési finomságától, a tiszta pigment tartalmától vagy a felhasznált kötőanyagtól függ. A pigmenteknek több tulajdonsága van: átlátszóság, fényállóság, szilárdság, granuláció és folyékonyság. Az átlátszóság a pigment fényszóró képessége, amely az akvarell legfontosabb tulajdonsága. Az összes pigmentnek ez a minősége van, de néhány átlátszóbb, mint mások.
- A pigment tartóssága a papírhoz való kötődésének képessége. A száraz akvarell törölhető nedvesítéssel. Ennek ellenére a pigment elszíneződik és kevésbé könnyedén keveredik össze, mint makacs. A kezdéshez jobb nem makacs pigmentek használata.
Írja össze a színpalettát. Számos különböző árnyalat létezik, de a nyolc-tizenkét színtartomány elegendő. Valójában még a legtapasztaltabb akvarellisták is korlátozott palettával, vagy akár csak a három alapszínnel dolgoznak. A gyártók gyakran kínálnak már beépített alap raklapokat. Válasszon színeket munkája tárgya szerint, vagy merítsen ihletet a legnagyobb művészek palettájából.
Válassza ki a kefét. A kefe a munkaeszköze, fogantyújának tökéletesnek kell lennie. Válasszon modelleket, amelyek erre a képre igazodnak. Fektessen be egy több kefe játékba, hogy minden művészeti igényét kielégítse. Az indításhoz háromféle kefe ajánlott. A kerek kefe sokféle vonal- és kitöltési módot tesz lehetővé. A lapos, négyzet alakú kefe ideális háttérrel és szupermarketekbe. A mosókefe, amely alapvető akvarelltechnika, lehetővé teszi a nagy vászonok készítését. Vegyünk több méretet azonos típusú kefével, tudva, hogy minden gyártónak megvan a saját számozása.
- Ha hiábavaló beruházni a túl drága felszerelésekbe, akkor is fontos, hogy minőségi eszközöket vásároljon. Válassza ki a felhasználáshoz és a költségvetéshez megfelelő keféket. A természetes hajkefék, például a marten vagy a petit-gris ideálisak akvarellhez, mivel nagy vízvisszatartó képességgel rendelkeznek. A természetes és szintetikus sörték keverékével kialakított kefék jó kompromisszumot kínálnak a minőség és az ár között. A szintetikus sörtekefék olcsóbbak, de más festési technikákhoz, például lakril- vagy olajfestéshez jobban alkalmazhatók. Vannak víztartálykefék is, olcsók és viszonylag kényelmesek a használatra.
Vásárolja meg akvarell papírját. A papírválasztás nem triviális, mert a festmény alapvető alkotóeleme. Ennek ellenállnia kell a víznek, és elég vastagnak kell lennie ahhoz, hogy göndörödjön vagy letépjen. Ezenkívül a papír szerves része a vászonnak, mert részt vesz az átláthatóság játékában, és a fehér szín. Valójában a fehér pigmentek használata nagyon ritka az akvarellben. A papír fehérségét így egyértelmû, tartalékoknak nevezett területek létrehozására használják.
- A papír szemcséje és súlya a két szempont, amelyet figyelembe kell venni. A szemcsék lehetővé teszik a papír besorolását a karbamid szerint. Minél jobban sajtolja a papírt, annál simább és egyenletesebb karbamid van a részletekhez igazítva. Vannak szatén szemcsés, finom szemcsés vagy rongyos papírok. A tömeg a papír négyzetméterenkénti tömege. Minél nagyobb a tömeg, annál erősebb a papír. Kezdõk számára ideális a finom szemcsés papír, amelynek tömege 300 g / m, mert nem vetemedik, és lehetõvé teszi a festék gyors száradását.
Szerezze be a másodlagos kiegészítőket. Az alapanyagokon kívül egyéb tárgyakra is szükség van, például raklapra, tartóra, papírtörülközőkre vagy vízcserepekre. A kezdéshez egyszerűen állítsa vissza azokat az elemeket, amelyeket már nem használ. Ha teljes mértékben befektetni szeretne szabadidőjébe, vásárolhat professzionális felszerelést.
Készítse el a palettáját. Ha nem vesz raklapot, szerezzen be műanyag tablettát vagy kerámia edényt. A színes munka megkönnyítése érdekében válasszon egy fehér, vízálló, lapos állványt. Ezen túlmenően elég szélesnek kell lennie a színhígításhoz. Ha szeretne, választhat egy raklapot rekeszekkel, vagy több raklapot is vehet.
Válasszon médiumot a papírhoz. A papír rögzítéséhez gyűjtsön össze egy merev karton, fa vagy plexi tartót. Preferenciáitól függően laposan feshet vagy megállíthatja az állványt. Ebben az esetben helyezze a falhoz vagy emelje fel tárgyakkal, ügyelve arra, hogy ne csússzon. Ne feledje, hogy a lejtős akvarell használata bizonyos fokú ismereteket igényel, mert a víz áramlását ellenőrizni kell. Ha festőállványba fektet, válasszon egy modellt vízszintesen festeni. Ha szeretné, vásároljon egy kis asztali festőállványt.
Szervezze meg a munkaterületet. Rendeljen kéznél minden festő- és tisztítóberendezést. Szabad időben viseljen használt vagy fenntartott ruhát. Győződjön meg arról, hogy van elég hely a festéshez, anélkül, hogy zavarban lenne.

2. rész Ismerje meg az akvarell készítésének előzetes ismereteit

Helyezze el a munkaterületét. Válasszon lehetőleg egy fényes helyet, amely inspirál. Az akvarell átlátszóságának fontossága miatt a természetes fény elengedhetetlen ahhoz, hogy teljes mértékben megértse munkája fejlődését. Ha éjszaka vagy homályos helyiségben dolgozik, szerezzen elegendő teljesítményű lámpát. Világítsa meg a munkaterületet, hogy ne zavarja az árnyékok.
- Ha mesterséges fényben festesz, használjon "teljes spektrumú" izzómodellt, mert az a napfényhez közeli fényt hoz létre. Válasszon egy fehér árnyékot, hogy ez ne zavarja a lámpa által kibocsátott fényt.
Gondoskodjon anyagáról. Ha a művészt kreatív szelleme különbözteti meg, akkor azt is meg kell szervezni. A munka megkezdése előtt osztályozza a csöveket vagy a vödröket az árnyalat csoportosítása vagy a színkör sorrendje szerint. Töltsön meg két nagy tiszta edényt tiszta vízzel. Helyezze a kefét egy erre a célra biztosított tartóra vagy egy törülközőre. Tartalmaz egy ceruzát vázlatokhoz, papírtörülközőket az effektusok javításához vagy létrehozásához, és egy törülközőt a kefék tisztításához.
- Ha jobbkezes, helyezze jobbra a palettát, az ecsetet és a vízcserepet. Telepítse a többi berendezést a bal oldalán. Fordítsa meg az elemek elrendezését, ha balkezes.
- Tartsa szárazon a keféket, és laposan feküdjön egy lapra vagy lefelé. Ha hagyja a kefét a vízben, akkor fennáll annak veszélye. Valójában a festék maradványai a hajban szintetikusak és a héjában szintetikus víz marad, amely eloszlatja és deformálja a kofet.
Rögzítse a papírt, és indítsa el az előkészítő rajzot. Ragasztja az akvarell papírt a hátoldalára kétoldalas szalaggal. A pigmentek jobb diffúziójának biztosítása érdekében nedvesítse meg a lapot egy szivaccsal, és rögzítse gumiszerű papírral. Tudja meg, hogy vannak olyan négylemezes blokkok is, amelyek a négy szélen vannak ragasztva, amelyeket könnyebben lehet nyújtani és rögzíteni. Ha szeretné, döntse meg az állványt egy festőállványra vagy falra helyezve.
- Vázolja fel az asztalát többé-kevésbé részletesen. Ceruza típus használatával félpanzió vagy 2Hrajzoljon egy vázlatot szabadkézi. Ne nyomja meg a ceruzavezetéket, mert a vonal látható maradhat az akvarell alatt. Ha fél a hibától, használjon nyomkövetõ papírt. Valójában nem ajánlott a tulajdonságok törlése, mivel így ínymaradványokat és grafitnyomokat hagyhat magában.
Válassza ki a színeit. Vegyük az elsődleges sárga, a bíborvörös (elsődleges piros) és a ciánkék (az elsődleges kék) elsődleges színeit. Mint sok művész, őrizheti meg őket minden munkája során, mert minden szín alapjául szolgálnak. Annak érdekében, hogy tiszta elsődleges színt választott, ne hagyatkozzon a gyártó nevére, és ellenőrizze a pigment nevét a csőn vagy a kanálon. Ha nem ismeri el jól a keverékeket, vásároljon más árnyalatot ízlésétől vagy tárgyától függően.
Tanulja meg, hogyan kell használni a színeket. A meleg színek, például a vörös, a narancs és a sárga, energiát bocsátanak ki, és azonnal felhívják a figyelmet. Másrészt a hideg színek, mint például a kék, a lila és a zöld, a mélység és a távolság benyomását kelti. A szürkés semleges színek tartománya szintén nagyon gazdag.
- Javítsa a színek ismereteit. A kromatikus körön az egymással szemben levő színek egymást kiegészítik, és társulásuk dinamikus palettákat hoz létre. A szomszédos színekről azt mondják, hogy hasonlóak, és ezek kombinációja finoman gazdagítja a palettát. Például a sárga és a lila kiegészítő árnyalatok, míg a kék és a zöld szomszédos színek. Ismerkedjen meg a színekkel saját színkeretének létrehozásával.

3. rész Tanulja el a csipke alapjait

Mesterjelezzük a színek hígítását. Dobjon el egy vagy két csepp festéket a palettájára. A csomagolástól függően nyomja meg a csövet, vagy vegye közvetlenül a csészére enyhén megnedvesített kefével. Ezután merítse a kefe hegyét a vízbe, és keverje össze a festékkel. Készítsen elő egy másik színt a paletta másik rekeszében. Mossa meg a kefét az egyes hígítások között, hogy a színek ne kerüljenek el.
- Adja hozzá a vizet, amíg megy, amíg meg nem kapja a kívánt árnyalatot. Valójában könnyű a tiszta festéket hígítani, míg a fordított eljárás sok terméket pazarol el.
- Készítsen elő minden akvarellhez szükséges árnyalatot elegendő mennyiségben. Hagyjon helyet a palettán a színek megváltoztatásához munka közben.
Tanuld meg a színek keverését. Ez a lépés elengedhetetlen a paletta gazdagításához. A keverékeket közvetlenül a lapon is elkészítheti, a színek egymással fedve vagy a palettán. A fekete-fehér ritkán használják az akvarellben. A keverékek létrehozásához olvassa el a színes kört. A szín sötétebbé tételéhez adjon hozzá egy szomszédos sötétebb árnyalatot. Világosabb árnyalathoz hígíthatja, átlátszóbb, de kevésbé intenzív színt eredményez. A szín világossá tételéhez, miközben megtartja intenzitását, keverje össze egy világosabb, szomszédos árnyalattal. Vegye figyelembe, hogy könnyebb a színt elsötétíteni, mint világítani.
- A szín tisztul, amikor az akvarell kiszárad. Ezenkívül a vakolat és a lap rendellenességei is eltérhetnek. Ezért a legjobb kísérletezni, ha saját színtáblát készít. Akvarell papíron kefítsen meg egy vonalat hígítatlan festékkel. Minden egyes új alkalommal hígítsa meg a festéket még egy kicsit. Ezután gazdagítsa a színtáblázatot a színek keverésével.
- Kerülje el a három árnyalatnál kevesebb keverést, ami tompa színt eredményezhet. Ezenkívül nem szükséges, hogy keveréke homogén legyen. Valójában a többszínű vonások egyetlen ecsetvonással történő elősegítése hozzájárulhat a munka mélységéhez vagy kiemelheti a munkát.
Töltse be a kefét. Arról van szó, hogy a kefét átvisszük a festménybe, és kiküszöböljük a felesleget. Igényeitől függően be lehet tölteni az egész dobozt, vagy egyszerűen áztathatja a hegyét. Ha az ecsetet túlfestik, helyezze a paletta tiszta részére. A festménye nem csöpöghet le, azzal a kockázattal, hogy elrontja a festményt.
- A felesleges festék eltávolításához egyszerűen tegye kefe végét nedvszívó papírra, amíg meg nem kapja a kívánt terhet.
Tanulja meg, hogyan tisztítsa meg a kefét. Ezt a lépést nem szabad figyelmen kívül hagyni, mivel a festék maradványait el kell távolítani a festés alatt és után. Merítse a kefét vízbe, és kissé rázza meg, hogy eltávolítsa az összes festéket. Ha szükséges, először nyissa ki a tésztát, óvatosan nyomja rá a lapátját. Reformálja az ujjakkal a tombot. Ha néhány pigment vízálló, használjon háztartási szappant.
- Rendszeresen cserélje ki az öblítővizet, hogy színei továbbra is élénk maradjanak.

4. rész Az akvarell technikájának megtanulása

Mossa le. Ez a technika magában foglalja a nagy felület festését egyszínűen, egységesen felhordva a területre. Ez lehetővé teszi árnyékok és domborművek létrehozását. A kezdéshez rajzolj egy ceruza téglalapot a papírjára. Készítsen elő elég festéket a téglalap kitöltéséhez és a kefe teljes betöltéséhez.
Színezze be a téglalap bal felső sarkát. A kefe hegyével rajzolja meg újra a figuráját két merőleges vonal rajzolásával, amelyek kb. Egy-két centiméter hosszúak. Ezután merítse a kefe hegyét a vízcseppekbe, hogy a víz és a pigmentek egyaránt felszabaduljanak.
Rajzolja fel a mosás első sorát. Az ecset hegyével húzzon egy vonalat a téglalap felső széle mentén, majd egy függőleges vonalat, amely körülbelül egy-két centiméter hosszú, a jobb oldalon. A vonal alján felhalmozódott víz tartályt képez, amelyben a pigmentek diffundálódnak. Ez lehetővé teszi az egyenletes mosást.
Fesd fel a téglalapot. Rajzoljon egy második sort jobbról balra kis függőleges ecsetvonásokkal. Minden ecsetvonással mártsa be annak hegyét az előző löketben képződött vízcseppekbe. Az egyenletes mosás érdekében rendszeresen töltse be újra a kefét.
Fejezze be a mosást. Színezze a téglalapot fentről lefelé a papírra felhalmozott víz felhasználásával. Rendszeresen töltse be újra a kefét. Ha nagyobb felületre szeretne mosni, töltse be a kefét, és vízszintes mozdulatokkal színezze meg a levélét. Festje le felülről lefelé a kefe felemelése nélkül. Használja az egyes sorok alatt felhalmozódott vizet az átfedéssel készítse el a következőt. Az egyenletes (vagy lapos) mosás érdekében töltse újra a kefét, amikor eléri a lap szélét. Ellenkező esetben a szín világosabbá válik, amellyel romlik a mosás.
Gyakorold a polikrómmosás rajzolását. Ezt a mosási technikát bonyolultabb elsajátítani, de vizuálisan érdekesebb hatást fejt ki, mint a laplat. A polikróm mosások két nedves réteg részleges egymás feletti egymásba helyezéséből és a színek közvetlenül a papírra történő kombinálásából állnak. Az utóbbiaknak harmonikusan kell keveredniük, és bele kell olvadniuk az átmenet szintjébe. A nedves papíron inkább elmosódott, mint a száraz papíron. Mielőtt mosná, nedvesítse meg a levél egy szivaccsal.
Az első színt egyenletesen mossa le. Rajzolj egy téglalapot, és színezze fel az első színével felére.
- Az átmeneti szinten a felhalmozódott víz létrehozza a fakulást. Ezért fontos, hogy megőrizze, ahogy van, anélkül, hogy megérintette volna a kefével.
Tegye a második színt. Öblítse le a kefét, és töltse be a második árnyékolással. Merítse a hegyét a vízcseppekbe az átmeneti vonalon a pigmentek felszabadításához. A papírra felhalmozódott víz tehát mindkét színt betölti és eloszlatja őket, elmosódási hatást eredményezve.
- Az első színt az ecset elnyeli. A tiszta átmenet eléréséhez tisztítsa meg a kefét, és töltse be újra a második színnel, mielőtt a téglalap fennmaradó részét megfestené. Helyezze el a második árnyékot a laplat technika újbóli követésével.
Tanuld meg a körvonalakat és a szöget. Csak egy tiszta, nedves kefére van szüksége. Gyakorold egy vékony festékvonalakon.
Rajzoljon egy festékvonalat a lapjára. Ezután öblítse le a kefét, és töltse be tiszta vízzel. Ha csepeg, távolítsa el a felesleget.
Vezesse át a nedves kefe hegyét az éle mentén, hogy elmosódjon. Ne várja meg, amíg a festék megszárad, veszélyeztetve ezzel a hatás romlását. Egyetlen mozgatással vagy kis gombokkal is megmunkálhatja az elmosódás hatását. Ezt a pigmenteknek a papírra felhalmozódott vízben való hígításával hozzák létre.
Jelölje ki az elmosódás hatását. Öblítse le a kefét és telítse újra tiszta vízzel. Vezesse át a kefe hegyét a kifakult él mellett. A lerakódott víz vonzza a pigmenteket és tovább hígítja azokat. Ismételje meg a folyamatot, amíg a pigmentek már nem mozognak, vagy a hatás kielégíti.
Gyakorold a színek megvilágítását. Ez a technika lehetővé teszi karbamid vagy effektus létrehozását. Ez egy hibajavításra is hasznos. A szín megvilágításához a legjobb még a nedves festékkel dolgozni.
Világítson meg egy színt ecsettel. Nedvesítsen meg egy kefét kemény sörtékkel, anélkül, hogy vízzel telítené, és ezzel véletlenül halók képződhetnek.
- Állítsa be a kefe méretét a megmunkálandó területhez. A lapos kefe használható a mosáshoz, míg a finom kefe jobban megfelel a részletekhez.
Vigye fel a kefét a megtisztítandó területre. Nedvesítse meg a területet kevés érintéssel. Valójában, ha többször egy kefével kefével kefíti a kefét, akkor fennáll a kockázata annak, hogy megfesti a festéket és rontja a hatását.
Tisztítsa meg a kefét két kulcs között. Ehhez óvatosan nyomja be a tésztát egy abszorbens törülközőn, és ismét megnedvesítse a kefét tiszta vízzel.
Távolítsa el a felesleges festéket. A lerakódott víz hígítja a pigmenteket. Szárítsuk el fúvókával vagy papírtörülközővel. Hatás létrehozásához állítsa be a nyomást a papírra, hogy többé-kevésbé távolítsa el a festéket. Dörzsölhet egy kis nedves szivacsot közvetlenül a megvilágítandó területre.

5. rész A hegyre néző monokróm akvarell festése

Rajzolj egy horizontvonalat. A Laquarelle a tájak ábrázolásához adaptált technika. Kezdetként nézze meg a hegyet. Rajzolj egy vízszintes vonalat ceruzával a lap alsó negyedébe.
Nedvesítse meg a levélét. Töltsön egy tiszta, nedves szivacsot a levél tetejéről, körülbelül két centiméterre a horizont vonaltól. Ez lehetővé teszi a szín jobb eloszlását és a pigmentek túl gyors rögzítésének elkerülését.
- A monokróm akvarellből csak egy színre van szüksége. Hígítsa fel különböző vízmennyiségekben, hogy széles értéktartományt kapjon.
Festje le az eget a leromlott mosás módszerével. Töltsön be egy intenzív árnyalattal ellátott mosókefét. Színezd le a bal felső sarokban lévő leveledet. Vízszintes előre-hátra mozogva színezze be a levél teljes nedves területét ecset felemelése nélkül.
- Fokozatosan a színe elveszíti az intenzitást, ami gradienst hoz létre.
- Annak érdekében, hogy a Laurore által világított égbolt benyomást kelthessen, hagyjon tartalékot a sorok között, és elmossa a széleket.
Növelje a kontrasztot az égen. Töltse be az azonos árnyalatú kefét és vasolja az előző réteget a levél közepéig. A két nedves réteg szuperpozíciója eloszlatja a festéket és a realizmus benyomását kelti.
- Ábrafelhők, apró területeket papír törölközővel vagy szivaccsal megdörzsölve.
Hagyja megszáradni. Két nedves réteg szuperpozíciója meghosszabbítja a szárítási időt. Ha szükséges, hajszárítóval gyorsítsa fel a folyamatot.
Rajzolja meg a hegyet. Hígítatlan festékkel töltött vékony ecsettel keresse meg a hegy körvonalait. Keressen néhány hüvelyk a horizontvonal felett, és húzza fel és le. Adjon ingyen inspirációt csúcsok, csúcsok, völgyek és erdők bemutatásával.
- A rajz valósághűségének növelése érdekében dolgozzon kis gombokkal, és szakítsa meg a vonalakat.
Fesd fel a hegyet. Töltsön be finoman festett kefét enyhén hígított festékkel. Festje le hegyét apró vonásokkal, a lejtők irányát követve, körülbelül egy centiméterre a horizont vonaltól.
Munka a háttérben. Ez a terület a hegy lába és a horizontvonal között helyezkedik el. A sík szerinti munkaterv hozzájárul a festmény mélységének növeléséhez. Töltsön be egy lapos sörtekefét, amely ugyanolyan árnyalattal rendelkezik, mint a hegy. Döntse meg a kefét, és a horizontvonal mentén apró vonásokkal tegye a festéket.
Fesse meg a második lövést. Színezze be közbenső tervét változó intenzitású festékekkel. Dolgozzon soronként, rögzített útvonal mentén, a realizmus elvesztésének kockázatával. A horizontvonalnál használjon sötétebb színt a tó előkonfigurálásához.
- A természetes megjelenés érdekében törje vízszintes vonalakat.
- Hagyja, hogy a papír ragyogjon a vonalakon, hogy a mélység benyomását keltsék.
Fesd meg a tót az előtérben. Töltsön be egy nagyon világos árnyalattal kefét. Festesse le tóját a leromlott mosási technikával. Színezze meg a területet egy mozdulattal.
- A vízből a napkelte benyomásának megteremtése érdekében hagyjon tartalékot közvetlenül a horizontvonal alatt.
- Hagyja abba, hogy körülbelül két centiméterre húzza a levél alját.
Hagyja megszáradni. A folyamat felgyorsításához használhat hajszárítót. Vegye figyelembe, hogy ez kissé elronthatja a színt.
Végezzük el a tó befejezését. Töltsön kefével kefét. Rajzolja meg a tó alsó szélét kis sötét gombokkal. A tó és az ég világosabb területeivel ellentétben az árnyékot testreszabhatja.
- A nád vagy cserjék ábrázolására a tó közelében készítsen különféle magasságú kis függőleges vonalakat. Használjon kemény sörtekefét, tiszta festékkel töltve. A valósághűség érdekében a vegetációt korlátozza a tó területére.
Jelölje be és vázolja be munkáját. Miután elkészült a festménye, tedd az aláírást egy sarokba. Ha ki akarja nyitni a vászonját, védje azt egy ablak alatt és vázolja be. Másrészről, ne lakkoljon akvarellet, az elakadás veszélye miatt. Gyakorolja a technikák tökéletesítését és újak megszerzését. Megtanulják, hogyan kell használni egy szivacsot, vetítést készíteni, száraz kefével festeni vagy sóval hatásokat létrehozni.